Cinéma Nantes

J'avoue que j'ai beaucoup hésité avant de voir ce film, je craignais de m'ennuyer, ausi quelle surprise de voir quelque chose qui vous bouleverse, Yolande Moreau est absolument imprégnée et je ne comprends pas que l'on ne pense pas plus souvent à elle. L'histoire est bouleversante et j'ai connu une personne que malheureusement j'ignorais totalement, n'étant pas spécialiste de la peinture. Quelle beauté ces tableaux, un film à voir obligatoirement pour s'enrichir.

Ce beau film a le mérite de ne pas en faire trop et de viser juste. Cette "anti-star" est habitée par une flamme qui se lit dans ses yeux et se traduit par sa peinture. Il en émane une grande beauté. Les scènes de communion avec la nature sont de véritables tableaux. La peine de l'artiste à l'oeuvre se communique au spectateur. Ce film fait voir l'artiste "de l'intérieur" avec sa souffrance, cet appel irrésistible qui lui dicte de créer, et les humiliations face à la bêtise de l'incompréhension. L'évolution du personnage mène à l'issue prévisible. Un film tout en sensibilité. Courez le voir !

Une fois de plus j'ai été séduite par sa prestation, film dur et poétique. Lorsque l'on sait que ce film est basé sur une histoire réelle. Cette paysanne qui survivait en faisant des petits travaux chez les bourgeois et s'y faisait exploiter, récoltant le sang du boudin pour créer ses couleurs et peindre sur du bois, n'aimant surtout que la nature. Maintenant exposée au Musée Maillol. Je ne parle pas de la fin. Je ne peux que conseiller d'aller passer un beau moment.

Admettez que cela fait bizarre après les "biopics" de Ray Charles, Johnny Cash, Edith Piaf, etc., de se retrouver à regarder celui consacré à quelqu'un, ou plutôt quelqu'une, dont on n'a jamais entendu parler : Seraphine Louis, surnommée plus tard Séraphine de Senlis, peintre naïve née en 1864 et morte en 1942.Bizarre et rafraîchissant ! Cette peinte autodidacte a été découverte et lancée par deux allemands frère et soeur, Wilhelm et Anne-Marie Uhde. Bien que long (2 h 05), ce film ne génère aucun ennui. Il faut dire qu'il est magnifiquement porté par Yolande Moreau, aussi remarquable ici que dans "quand la mer monte". Dans les autres rôles importants, on trouve Ulrich Tukur, un acteur allemand qui parle très bien le français et qui est également musicien, 2 qualités nécessaires pour le rôle, et Anne Bennent, une suisse bilingue français-allemand qui a fréquenté le cinéma de Haneke ainsi que la série de l'inspecteur Derrick. Quant au réalisateur, Martin Provost, il a eu l'intelligence de délivrer une mise en scène assez dépouillée, sans chi-chi, qui convient très bien à la vie et à l'oeuvre de Séraphine. Cerise sur le gâteau : la musique de l'américain Michaël Galasso, à la fois très ancrée dans le classique tout en revêtant une facture tout à fait moderne, exactement comme les peintures de Séraphine. Au fait, Galasso, vous connaissez ! Souvenez vous de "In The Mood for love" !

C'est unanime, ce film est beau et bien joué....les avis précédents l'encensent. Madame Yolande y est touchante, toute simple. Mais il y a dans ce film quelque chose qui fait que je m'ennuie un peu...la lenteur est voulu je l'ai apprécié pourtant. ça doit alors venir du scénario trop linéaire de la vie de Séraphine.